Antonio Gaudí y Cornet (1852-1926) telah turun dalam sejarah sebagai arsitek tunggal, yang mampu menggabungkan konsepsi artistik yang berani dengan esoterisme yang ditandai. Gaudi adalah seorang arsitek yang tahu bagaimana mengubah bangunannya menjadi struktur-struktur indah yang penuh dengan simbolisme, antara kebangkitan dunia yang fantastis dan penggunaan bahasa yang dikodifikasikan, yang tidak dapat ditembus oleh kebanyakan orang. Gaudi hidup sangat keras, tanpa kemewahan apa pun. Terlahir dari keluarga pengrajin yang rendah hati, Gaudi belajar di Sekolah Arsitektur Barcelona, hingga 1878. Dia kemudian mulai mengerjakan berbagai proyek di mana bangunan diubah menjadi sesuatu yang hidup, sementara bentuknya tampak tidak berwujud dan di mana Segalanya tampak berubah terus-menerus seperti dalam proses alkimia. Menurut Gaudi, «Kecerdasan manusia hanya dapat diekspresikan dalam bidang dan dalam dua dimensi: ia menyelesaikan persamaan dengan yang tidak diketahui, pada tingkat pertama. Kecerdasan malaikat ada dalam tiga dimensi, dan disebarkan langsung melalui ruang ».
Dunia Gaudi bergerak antara masa lalu dan masa depan dan konstruksi adalah perpaduan antara Gothic dan modernisme. Karya-karyanya berisi hermetisisme yang tidak bisa ditembus yang dekripsinya tidak mudah dicapai. Tapi esoterisme Gaudí cenderung ke bangunan suci dan Gaudinian dimunculkan oleh kombinasi simbol dan alegori yang dicampur tanpa solusi kontinuitas, tetapi dengan kekuatan yang menarik dan mengejutkan. Esoterisme Gaudi juga dimanifestasikan oleh ketiadaan tulisan karena, secara mengejutkan, ia tidak menerbitkan artikel atau buku, juga tidak memberikan kuliah. Semua pengetahuan mereka ditransmisikan secara lisan ke beberapa kolaborator. Jadi, di balik karyanya yang memberi kehidupan, seperti Casa Batllo, di Barcelona, ada semacam zona peralihan antara mitologi dan dunia manusia. "Sejarah arsitektur adalah sejarah Gereja, " kata Gaudi, menunjukkan bahwa aktivitas kreatifnya berorientasi pada yang sakral. Dalam karya-karyanya, Anda dapat melihat kembalinya arsitek abad pertengahan yang, dalam pembangunan katedral, memasukkan simbol dan kiasan ke dunia di luar dimensi manusia.
Ini sangat jelas dalam konstruksi Sagrada Familia (Barcelona) yang belum selesai, yang tidak dapat dibatasi dengan mendefinisikannya sebagai gereja. Kuil yang mengesankan ini adalah sintesis dari semua bahasa hermetis dari arsitek Catalan yang brilian. Bahkan, kita bisa melihat menara yang mengubah batu menjadi representasi tanaman, dewa dan tokoh mitos yang keluar dari materi. Tetapi terlepas dari transformasi dan gerakan yang jelas dalam konstruksi Gaudi ini, kami gagal menemukan makna sebenarnya atau pesan yang ingin disampaikannya kepada kami. Master Catalan universal telah mencapai keabadian, karena ia telah meninggalkan arsitektur yang diubah menjadi semacam hutan di mana ia mudah dimasuki, tetapi di mana kami memasuki lingkungan labirin di mana jalan itu mudah hilang untuk mengikuti. Perasaan tersembunyi dari sakral yang dijelaskan oleh simbol hanya memungkinkan kunci esoterik untuk dipahami oleh beberapa orang tertentu.
Elías Rogent, direktur Sekolah Arsitektur Barcelona, ketika memberikannya kualifikasi profesional di musim panas 1878, mengatakan yang berikut: "Saya masih tidak yakin bahwa saya telah memberikan diploma kepada orang gila atau orang jenius". Maka dimulailah kehidupan publik dari arsitek Catalan yang hebat, yang karya seninya memikat daya tarik yang tak tertahankan antara para sarjana seni dan wisatawan dari seluruh penjuru dunia. Namun, meski diketahui secara universal, ada banyak celah dan kontradiksi tentang biografinya. Misalnya, tidak ada yang berani mengatakan apakah ia benar-benar dilahirkan di Reus (Tarragona) atau di kota Riudoms yang berdekatan. Hal yang benar-benar mengejutkan adalah bahwa dalam akta nikah orang tua mereka, yang berasal dari garis keturunan pembuat boiler, tanda-tanda Masonik yang keliru muncul, seperti segitiga dengan mata yang waspada dan makhluk mitologis. Tetapi ini seharusnya tidak terlalu mengejutkan, karena selama paruh pertama abad ke-19, banyak perkumpulan rahasia, seperti Carbonarians dan Freemason, berlokasi di Reus dan sekitarnya.
Arsitek masa depan dan orang tuanya memelihara hubungan dekat dengan keluarga-keluarga penting di daerah tersebut. Dalam hal ini, kita harus menunjukkan bahwa Gaudi muda berbagi meja sekolah dengan Eduardo Toda, seorang diplomat masa depan dan anggota terkemuka dari pasangan bata setempat. Keduanya bekerja pada cetak biru untuk memulihkan biara Poblet, mempertahankan persahabatan yang solid yang tetap seiring waktu. Beberapa sumber mengatakan bahwa pada tahap itu ia menderita demam rematik yang mencegahnya berpartisipasi dalam kegiatan olahraga, yang memengaruhi karakternya yang tertutup dan tertutup, yang beberapa di antaranya menyoroti kecerdikannya yang luar biasa. Namun, karakter pengamatnya memfasilitasi pengembangan afinitasnya terhadap alam, yang akan menemaninya selama sisa hidupnya. Pada saat yang sama ia meningkatkan hasratnya terhadap mitologi klasik. Versi lain mengatakan bahwa sejak usia dini ia berhubungan dengan pengrajin dan pematung yang terkait dengan konstruksi, belajar bahasa guild mereka, yang diwarisi dari Freemasonry. Dan pamannya yang mengajarinya dasar teori dan praktis dari kelompok-kelompok ini. Selama kegiatan profesional mereka, saling menghormati dengan tukang batu dan profesional konstruksi lainnya kontras dengan ketegangan yang memimpin hubungan mereka dengan pelanggan dan sponsor.
Pada 1869 ia tiba di Barcelona dengan tujuan mempelajari arsitektur. Pada usia 17, ia bekerja sebagai juru gambar untuk Eduardo dan Jos Fontser, pada waktu itu "master of work". Ia juga terkait dengan Elìas Rogent, pemikir bebas terkenal, yang memperkenalkannya pada rahasia bangunan abad pertengahan. Dan studi tentang tulisan-tulisan esoterik Prancis Eugenio Viollet-Le-Duc memengaruhi ketertarikannya pada seni Gotik. Tahap universitas Gaud ditandai oleh kontras, karena meskipun ia adalah seorang mahasiswa yang tidak teratur, idenya menarik pendukung dan pencela. Begitu dia mendapatkan gelar itu, dia bergaul dengan rekan karirnya Camilo Oliveras, yang adalah seorang anarkis, dan merencanakan markas Cooperativa Agraria de Matar (Barcelona) yang rencananya diambil berdasarkan skala aneh 1/666, yang termasuk jumlah Best a dari Kiamat dan yang merupakan skala yang tidak biasa dalam sejarah seni. Hubungan baiknya dengan rekan senegaranya Juan Grau, uskup Astorga (Le n) membantunya mengandalkan dia untuk berbagai pekerjaan sakral.
Biografi sang arsitek bertepatan dalam menunjukkan kepribadian Gaud yang kacau selama periode itu, di mana ia tidak ragu-ragu untuk sering mengunjungi lingkungan sosialis dan konspirasi. Tetapi pada pertengahan 1894 hidupnya mulai berbalik tak terduga menuju asketisme. Banyak yang telah berspekulasi tentang hal itu. Juga dikatakan bahwa Gaudé menarik diri dari kebisingan duniawi setelah istirahat romantis dengan Pepeta seperti itu. Sekali lagi, kita harus meninjau kembali catatan biografi untuk mengingat hubungan mereka dengan lingkungan gerejawi, dimulai dengan Uskup Torras y Bages, atau penyair dan religius Jacinto Verdaguer. Di sisi lain, sarjana kelahiran Cina Hou Tech-Chien, dalam tesis doktornya tentang spiritualitas arsitek, menawarkan penjelasan yang tidak biasa: "Gaudi mengalami penerangan yang sangat umum dari Buddhisme Zen. Dia adalah seorang filsuf yang mengekspresikan ide-idenya melalui arsitektur sebagai metafora ... Ia memiliki corak filosofis, tetapi tidak pernah mempelajari filsafat, tetapi dibimbing oleh intuisi. Hal yang sama terjadi dalam Taoisme ».
Untuk melaksanakan karyanya yang mengesankan, perlindungan aristokrat Eusebio Güell Bacigalupi, seorang nasionalis Catalan dan anggota kelompok pemikir bebas, sangat penting. Diketahui bahwa keduanya bertemu pada tahun 1878, tetapi keadaan di sekitar pertemuan mereka tidak diketahui. Di luar hubungannya, muncullah konstruksi yang tidak biasa, dengan Parc Güell yang penuh teka-teki menonjol, atau istana yang diperintahkan bangsawan ini untuk dibangun di Ramblas Barcelona, di tanah yang dianggap "dikutuk." Berdasarkan geometri esoterik, taman ini dan perkebunan Güell di sebelah monumen Buenaventura Aribau, membentuk segitiga sama sisi. Dan monumen ini, penuh dengan simbologi Masonik, adalah bagian dari lingkungan yang dirancang oleh saudara-saudara Fontseré, dengan siapa Gaudi berkolaborasi dengan desain sekunder, meskipun inovatif, dimulai dengan tangki bawah tanah.
Juga, istana Güell terkait dengan kuil Sagrada Familia dengan garis lurus yang melintasi Rumah Sakit de San Pablo. Dan Sagrada Familia, di samping itu, terhubung dengan garis lurus kedua yang melintasi Taman Güell, melewati kuil Tibidabo, untuk berakhir di keuskupan agung Astorga, di León, semuanya merupakan karya yang dirancang oleh Gaudi. Masih hari ini masih dibahas apa keberpihakan misterius ini taat. Bagaimanapun, ada poin diskusi, seperti hubungan mereka yang sebenarnya dengan Freemasonry. Sebuah panduan muncul pada tahun 1895, yang mencakup kegiatan pondok-pondok di ibukota Catalan, termasuk daftar anggota yang menyusunnya. Tapi, bersama dengan nama-nama berbagai karakter terkenal, yang Gaudí bersinar karena ketidakhadirannya. Setiap informasi yang dapat memecahkan misteri ini hilang dalam api aneh arsipnya, disimpan di kuil Sagrada Familia, terjadi pada Juni 1936. Dan beberapa hari sebelumnya, api kedua yang misterius menghancurkan barang-barangnya yang disimpan di Taman Güell . Hasil serupa terjadi sehubungan dengan karya-karyanya, karena sedikit yang datang untuk diselesaikan dalam kehidupan arsitek.
Parc Güell mungkin merupakan salah satu sampel okultis utamanya, dengan muatan simbolis yang besar. Proposal pengembangan perumahan ini dimulai pada tahun 1902, tetapi gagal karena letaknya yang jauh dari pusat kota Barcelona pada saat itu. Joan Bassegoda Nonell, direktur kursi Gaudi, mengatakan bahwa representasi monster Python, tampak seperti salamander, bersama dengan elemen simbolis lainnya, menyembunyikan oven alkemis. Selain 33 langkah (simbol derajat Masonik) untuk mencapai tanjung pertama, dan 21 kolom yang mendukungnya (bertepatan dengan 21 Arcana Utama Tarot), garis bergelombang tepi lateral menunjukkan struktur DNA ketika mereka tumpang tindih, seperti yang ditafsirkan oleh arsitek Ricardo Bofill dalam sebuah konferensi yang disampaikan di Barcelona pada akhir 1968. Nasib yang sama juga dialami Güell Crypt, makam yang konstruksinya terputus pada 1917 setelah kematian pelindung. Ketika itu bukan karakternya yang mudah marah yang harus disalahkan karena tidak menyelesaikan beberapa karya, seperti Episcopal Palace of Astorga, kematiannya bertanggung jawab untuk mengganggu mereka. Sebuah trem menabraknya pada musim panas 1926, sekarat di kamar gelandangan Rumah Sakit de San Pablo. Penampilannya yang ceroboh mencegahnya mengidentifikasi dirinya sampai semuanya terlambat.
Fasad Gairah Kuil Sagrada Familia di Barcelona, yang dirancang oleh pematung Josep María Subirachs, menunjukkan kuadrat ajaib dari urutan 4. Kuadrat ajaib adalah susunan serangkaian bilangan bulat dalam sebuah matriks sedemikian rupa sehingga jumlah angka dengan kolom, baris dan diagonal utama sama, konstanta sihir. Biasanya angka yang digunakan untuk mengisi kotak berturut-turut, dari 1 hingga n², dengan n adalah jumlah kolom dan baris dari kotak ajaib. Secara resmi konstanta ajaib alun-alun adalah 33, usia Yesus Kristus dalam Gairah. Tetapi pilihan nomor ini juga telah dikaitkan sebagai kiasan terselubung terhadap dugaan anggapan Masonik, dari Antonio Gaudí, karena 33 adalah derajat tradisional Freemasonry. Secara struktural, ini sangat mirip dengan bujur sangkar ukiran ajaib "Melancholy" karya Alberto Durero, tetapi dua angka bujur sangkar (12 dan 16) dikurangi oleh dua unit (10 dan 14), yang dengannya pengulangan muncul. Hal ini memungkinkan untuk mengurangi konstanta sihir di 1. Alberto Durero, seorang pelukis Jerman yang lahir di Nuremberg, membuat pada tahun 1514 ukiran Melancholy, yang dapat dilihat di Museum Nasional Germanisches di Nuremberg atau di Bibliothèque nationale de France, di Paris. Dalam pengukiran ini, Dürer melukis di tempat yang menonjol sebuah bujur sangkar pesanan 4. Itu terbuat dari pelat tembaga dan merupakan salah satu ukiran terbaik Dürer, yang penuh dengan detail yang membingungkan.
Seperti yang telah kami sebutkan sebelumnya, Gaudi adalah wakil maksimum Modernisme Catalan dan salah satu pelopor utama garda depan artistik abad kedua puluh. Tidak ada keraguan bahwa Gaudi adalah seorang Katolik yang taat dan beberapa simbol yang digunakannya adalah Kristen (Mary's, salib, dll.). Tetapi ada simbol lain dalam karyanya yang tidak cocok dengan simbologi tradisional Katolik. Sungguh mengejutkan bahwa kepribadian Katolik ortodoks seperti simbol-simbol yang digunakannya yang memiliki makna yang sangat spesifik di luar kekristenan dan sebagai gantinya tidak memilikinya dalam ortodoksi Katolik. Kita dapat mengatakan bahwa Gaudi mengalami jalan dalam ortodoksi Katolik, tetapi dengan praktik yang melampaui Katolik, karena konstruksi Gaudinian dipenuhi dengan tanda dan simbol yang merupakan warisan dari Lembaga Rahasia tertentu. Semua penulis biografi Gaudí setuju bahwa selama masa mudanya, arsitek tertarik pada gagasan sosial maju Fourier dan Ruskin, di samping mempertahankan hubungan dengan gerakan sosial paling maju saat itu. Persahabatannya dengan sosialis utopis dan anarkis yang terkait dengan media Masonik, yang dibuktikan dalam karya awalnya, menimbulkan pemikiran bahwa mungkin di media inilah Gaudí menghubungi Masonic Lodge.
Untuk lebih memahami beberapa karakter yang memengaruhi Gaudi, kita harus mengatakan bahwa François Maria Charles Fourier adalah seorang sosialis Prancis dari bagian pertama abad ke-19 dan salah satu orang tua dari kooperativisme. Fourier adalah seorang kritikus pedas terhadap ekonomi dan kapitalisme pada masanya. Musuh industrialisasi, peradaban kota, liberalisme, dan keluarga berdasarkan pernikahan dan monogami. Karakter periang yang dengannya Fourier membuat beberapa kritiknya menjadikannya salah satu satiris terhebat sepanjang masa. Dia mengusulkan pembentukan unit produksi dan konsumsi, berdasarkan pada kerja sama integral dan swasembada serta penganiayaan bebas atas apa yang disebutnya gairah individu dan perkembangannya; yang akan membangun negara yang disebut harmoni. Dengan cara ini ia mengantisipasi garis sosialisme libertarian dalam gerakan sosialis, tetapi juga garis kritis moral borjuis dan patriarkal yang didasarkan pada keluarga inti dan moralitas keinginan dan kesenangan Kristen yang terbatas dan karenanya sebagian lagi pada psikoanalisis. Dengan demikian, abad kedua puluh menemukan minat pada perspektif liasiarian dari quasi-hedonisme seperti pandangan Herbert Marcuse dan freudomarxismnya, atau pandangan André Breton, pemimpin gerakan surealis. Dia juga menggunakan kata feminisme pada tahun 1837; dan sudah pada tahun 1808 ia berdebat secara terbuka untuk kesetaraan gender antara pria dan wanita. Para pengikut gagasannya membangun komunitas yang disengaja seperti Reunion di Texas, dan Phalanx Amerika Utara, di New Jersey, pada pertengahan abad ke-19.
Mengenai John Ruskin, ia adalah seorang penulis Inggris, kritikus seni, dan sosiolog, salah satu pakar besar prosa Inggris. Karya Ruskin menonjol karena keunggulan gayanya. Berontak melawan mati rasa estetika dan efek sosial yang merusak dari Revolusi Industri, ia merumuskan teori bahwa pada dasarnya seni spiritual mencapai puncaknya dalam Gothic pada akhir Abad Pertengahan, gaya inspirasi agama dan semangat moral. Idenya tentang kecantikan memiliki sifat ganda: keindahan abstrak benda-benda, tanpa pertimbangan selain bentuk; dan yang dapat dikenali setelah proses elaborasi dan kesabaran karya seniman dalam karyanya (karena itu ia sangat mengagumi Fra Angelico).
Dalam karya Gaudi ada banyak sekali contoh simbologi esoteris terkait dengan Freemasonry, alkimia dan hermetisisme. Misalnya, tungku peleburan atau atanor adalah instrumen paling khas dari laboratorium alkimia. Di Parc Güell, di tangga pintu masuk, kami menemukan struktur berbentuk tripod yang berisi batu kasar, mentah, terus-menerus dibasahi oleh cerat kecil. Elemen ini mewakili struktur dasar tungku peleburan alkemis dan merupakan salinan dari model yang muncul pada medali teras utama katedral Notre-Dame de Paris. Pada dasarnya, atanor terdiri dari kulit luar yang terdiri dari batu bata atau semen tahan api. Interiornya penuh dengan abu yang mengelilingi "telur filosofis", bola kaca di dalamnya yang merupakan bahan baku atau batu kasar. Api yang terletak di bagian dalam bertanggung jawab untuk memanaskan telur, tetapi tidak secara langsung, karena dikaburkan oleh abu. Alkimia, selain teknik spiritual atau bentuk mistik, juga didasarkan pada pekerjaan pada mineral dan operasi fisik tertentu dan ditandai oleh kesetaraan atau paralelisme antara operasi laboratorium dan pengalaman alkemis di tubuhnya sendiri. Dengan cara ini, atanor mewakili reproduksi tubuh, belerang adalah jiwa, merkuri adalah roh, matahari hati dan api darah. Etimologi dari kata atanor adalah dua: di satu sisi itu akan berasal dari bahasa Arab "attannûr" atau oven; dan di sisi lain itu akan datang dari kata Yunani "thanatos" atau kematian, yang, didahului oleh partikel "a", akan mengekspresikan arti "tidak ada kematian", yaitu, hidup yang kekal.
Contoh lain adalah "tiga tingkat kesempurnaan materi." Di sini kita merujuk pada batu kasar yang ditemukan di dalam atanor. Batu kasar mewakili tingkat pertama dari kesempurnaan materi, tingkat kedua diwakili oleh batu kasar dalam bentuk kubus, dan ketiga kubus ujung runcing, yaitu, dengan piramida yang tumpang tindih. Dalam simbologi Masonik, ketiga bentuk ini juga mewakili tiga posisi yang dapat diasumsikan di dalam pondok: magang, teman, dan guru; seperti tingkat tradisional persaudaraan pekerja abad pertengahan. Gaudi tercermin dalam menara Bellesguard, juga dikenal sebagai Casa Figueras, semua simbolisme ini. Struktur bangunan, yang terletak di kaki pegunungan Collserola dan dibangun dengan batu dan bata, dibentuk oleh sebuah kubus yang dimahkotai oleh piramida terpotong. Perintah Freemason mengatakan bahwa "setiap orang harus mengukir batunya." Dan batu itu akan menjadi batu penjuru kuil dan batu penjuru kepribadian Mason. Pekerjaan perbaikan selanjutnya akan terdiri dari melapiskan piramida pada kubus.
Contoh ketiga adalah salib dalam enam arah. Elemen ini, yang ditemukan di sebagian besar proyek dan konstruksi Gaudi, adalah representasi dari sebuah prinsip yang berakar pada kepercayaan mereka tetapi terletak, setidaknya secara formal, dalam bidang Gereja. Gaudi menggunakan dua teknik untuk membuat salib dalam enam arah: Yang pertama dapat ditemukan di sekolah Santa Teresa di Barcelona dan merupakan pengembangan nyata dari batu kubik; Ini adalah proyeksi spasial dari batu kubik. Dalam "Turó de les Mines" dari Parc Güell ada tiga salib yang tidak lebih dari dua taus dimana dua kubus dimahkotai oleh piramida yang sesuai telah ditumpangkan. Tau "T" adalah huruf terakhir dari alfabet Ibrani dan huruf ke sembilan belas dari alfabet Yunani, yang sesuai dengan apa yang disebut "te" dalam huruf kita. Tapi itu juga tanda atau tanda, simbol. Taus ini menunjukkan arah utara-selatan dan timur-barat dan saling terkait, mereka menunjukkan empat titik mata angin.
Sementara itu, salib ketiga adalah panah yang menunjukkan arah naik. Awal kata bumi, tau adalah simbol asal yang jauh yang muncul di monumen megalitik Kepulauan Balearic dalam bentuk taules, alas yang memegang permukaan berbatu. Dalam Freemasonry, tau memiliki simbolisme yang tepat. Di satu sisi, itu akan mewakili Matusael, putra Kain yang akan membuat simbol ini untuk mengenali keturunannya dan, di sisi lain, itu akan menjadi tanda pengakuan bahwa petugas akan melakukan dengan tangan kanannya dalam upacara akses ke tingkat Master. Mari kita amati bahwa para penyusun Alkitab membuat dua garis keturunan dari Adam dan Hawa: yang pertama akan dimulai dari Kain, dan akan berlanjut dengan Henoc (atau Henokh), Irad, Mahujael, Matusael dan Lamec, yang pada gilirannya akan memiliki Jabel, Jubal dan Tubal, tiga leluhur leluhur. Silsilah kedua adalah Set, dan akan terdiri dari para leluhur berikut: Set, Enos, Cainan, Mahalaleel, Jared, Henoc, Methuselah, Lamech dan Nuh, yang memiliki Sem, Ham, dan Yafet.
Contoh penting lainnya adalah huruf X, yang sangat penting dalam simbolisme Masonik. Simbol ini ditemukan di brankas ruang bawah tanah Colonia Güell, di mana diulang hingga tiga belas kali, dan juga di teras Kelahiran Keluarga Kudus, di salib yang memahkotai Pohon Kehidupan, yang menunjukkan X besar Simbol ini dibuat atas dasar segi enam reguler dan ini membentuk perimeter bagian dalam dari dua segitiga sama sisi yang saling bertautan, yang akan membentuk bintang Daud, yang akan menjadi notasi alkimia dari empat elemen dasar. Hexagon adalah bentuk yang sangat berulang dalam karya Gaudi, dari mana kubus volumetrik bahkan dapat diekstraksi jika kita membagi hexagon menjadi tiga belah ketupat. Harus diingat bahwa X, selain itu, adalah notasi alkimia dari Crucible, instrumen yang diperlukan untuk pekerjaan hermetis. Demikian juga, X juga dihubungkan oleh tradisi kepada rasul Andrew, disalibkan di atas salib dengan bentuk ini.
Kita tidak bisa meninggalkan contoh pelican dari band. Hewan ini, pernah menjadi simbol Kristus, dapat ditemukan di Museum Sagrada Familia dan dimaksudkan untuk Portico of the Birth. Salah satu versi yang paling terkenal tentang sosok pelican adalah versi yang berbicara tentang perasaan cinta yang begitu kuat kepada anak-anaknya sehingga, dalam kasus kelaparan, ia akan membuka perutnya dengan paruhnya sendiri untuk memberi makan mereka. Versi lain mengatakan bahwa, jengkel karena anak muda memukulinya dengan sayapnya, dia membunuh mereka dan kemudian, menyesal, bunuh diri dengan menempelkan paruhnya di perut. Dalam versi terakhir dari topik bunuh diri dikesampingkan dan bahwa lonjakan terjebak di perut dan dikatakan bahwa air matanya membangkitkan anak muda yang mati. Tingkat ke-18 dari tatanan Freemason, yang disebut "tingkat Rosicrucian, " memiliki pelikan sebagai simbol untuk membuka perutnya dan dikelilingi oleh anak-anaknya; di kepalanya ada salib dengan mawar merah menoreh dan legenda INRI Pelikan mewakili percikan ilahi laten yang bersarang dalam manusia, darahnya adalah kendaraan kehidupan dan kebangkitan dan warnanya putih, melambangkan mengatasi fase pertama dari Pekerjaan alkimia. Fase ketiga melibatkan melalui pengalaman merah, yang tercermin dalam ledakan mawar merah besar di tengah-tengah dada.
Tetapi mungkin salah satu contoh paling signifikan adalah salamander, ular dan llama. Dimungkinkan untuk membuat interpretasi hermetis dari simbologi elemen ini, yang merupakan satu-satunya integrator dari keseluruhan himpunan: kepala ular yang terletak di tengah piringan besar, terbungkus api dan ini dari air. Hermetikis dikenal sebagai "filsuf oleh api" dan pekerjaan mereka didasarkan pada kekacauan pesanan; seperti pada awal kehancuran dan kejahatan menyebar ke seluruh dunia melalui karya ular, untuk memerintahkan kekacauan itu, perlu untuk membakarnya. Dengan demikian, lingkaran melambangkan kekacauan, oriflama adalah nyala yang mengandung belerang dan ular adalah roh lincah.
Kita juga harus menunjuk ke kadal sebagai simbol penting. Ini adalah hewan yang turun dari atanor ke cakram yang dijelaskan di atas dan yang telah ditafsirkan sebagai salamander, iguana, dan bahkan buaya, tetapi ciri terpentingnya adalah punggungnya yang berliku-liku. Ini adalah gambar statis yang menunjukkan sensasi gerakan yang sangat menonjol, representasi baru dari merkuri asli, pengulangan fungsi atanor, yaitu, untuk bertindak terpisah, mendekantasikan bagian-bagian tetap bijih yang mudah menguap. Langkah-langkah dari Parc Güell disajikan kepada kami serta paradigma kedap udara yang berisi prinsip-prinsip pekerjaan dan tidak sia-sia adalah banyak teks alkimia yang bersikeras bahwa semua pekerjaan dilakukan melalui merkuri.
Simbolisme pohon kering dan pohon kehidupan juga luar biasa. Kecintaan Gaudí pada alam selalu hadir dalam semua karyanya. Konstruksinya penuh dengan elemen hias yang merujuk pada kerajaan tanaman. Simbolisme alkimia penuh dengan gambar yang berhubungan dengan pertanian dan kerajaan sayuran. Dry Tree mewakili simbol logam yang berkurang dari mineral dan lelehannya; Suhu oven telah menyebabkan mereka kehilangan nyawa dan karena itu mereka harus dipercepat. Di Pohon Kering selalu ada percikan kehidupan, yang dapat memungkinkan kebangkitannya; bahkan, beberapa daun selalu terlihat di atasnya yang menunjukkan kemungkinan penghijauan lagi. Gambar Pohon Kering ditempatkan oleh Gaud dalam karya-karya modalnya, mewakili sifat tanaman yang membatu yang mempertahankan, bagaimanapun, fokus kehidupan. Banyak dari gambar-gambar ini ditemukan di Parc Gell. Pohon Kehidupan, seperti namanya, adalah pohon abadi, simbol kehidupan abadi. Representasi ikonografi yang paling berulang dari jenis pohon ini adalah cemara. Arsitek Catalan menempatkannya di tengah serambi Kelahiran Sagrada Familia, dikelilingi oleh merpati putih, yang pada gilirannya melambangkan jiwa-jiwa baru yang naik ke langit.
Tetapi salah satu contoh simbologi Gaudinian yang paling luhur adalah naga dan labirin. Gambar naga adalah konstan dalam karya Gaud . Tentu saja, ini adalah gambar yang segera kita kaitkan dengan legenda Sant Jordi, pelindung Catalonia, tetapi, tidak seperti arsitek modernis lainnya, Gaud selalu mewakilinya sendirian. Naga yang terletak di gerbang paviliun G ell terinspirasi oleh byLa Atl ntida Verdaguer; karena itu adalah naga yang dirantai yang menjaga akses ke taman Hesperides. Naga itu dikaitkan dengan simbolisme ular itu, tidak lain adalah ular bersayap yang melemparkan api melalui mulut atau hidungnya. Keluarga Rosicrucian memperkenalkan gambar para ksatria yang menusukkan tombak mereka ke naga yang marah. Ketika menganalisis karakteristik mitos hewan ini, busurnya yang terbakar muncul sebagai representasi dari insting kita yang paling tidak terkendali. Untuk mengatasi kekuatan ini, untuk mendominasi roh kita, mengandaikan kemungkinan menembus ke dalam wilayah Keberadaan.
Ada yang bersayap, dengan rahang yang besar dan lidah yang menakutkan, dengan sisik baja, mata yang tajam dan kaki cakar yang mengesankan. Yang lain memiliki ekspresi yang kurang mengancam, tidak memiliki kaki dan sayap, dan tubuh mereka membangkitkan sinuousness ular atau kegugupan kadal. Mereka muncul di tempat-tempat yang tak terduga, di bawah atap, cornice dan balkon, di ambang pintu, disamarkan dengan lampu, gagang pintu, dan berperilaku seperti makhluk yang merajalela, pendaki, bangga, selalu siap untuk memegang paku yang terikat. Begitu juga naga yang hidup di Barcelona, apakah itu representasi di batu, bengkel, kayu, ubin, mosaik, atau trencad. Eixample of Barcelona adalah daerah dengan kepadatan naga tertinggi, mungkin karena banyak bangunan modernis dibangun di sana dan modernisme tampaknya seperti naga.
Beberapa spesimen muncul di sebelah Sant Jordi, pahlawan ksatria pahlawan Catalonia, tetapi yang lain sendirian, dan sebagian besar berpasangan atau dalam kelompok, dan sangat berbeda dalam ukuran, bentuk dan sikap. Menurut arsitek Juan Bassegoda Nonell, yang adalah kepala Ketua Gaudi selama lebih dari tiga puluh tahun, "Sosok naga, makhluk yang tidak ada, banyak tergoda dalam modernisme, karena itu adalah karakter yang eksotis, dan karena modernisme adalah campuran neo-gothic dan eksotis ". Ada representasi naga di kota dari Abad Pertengahan dan sampel ditemukan di katedral dan di beberapa gereja kuno. Tetapi keunikan yang dibawa Barcelona ke budaya dan ikonografi alam semesta naga terutama karena karya Gaudi, yang terkandung di sini dua naga yang sangat istimewa: bahwa trencad di Parc Güell, dan besi tempa dari perkebunan Güell, keduanya dimuat simbolisme besar. "Naga Gaudí diambil dari mitologi dan sejarah, dan mencerminkan gagasan Pangeran Güell tentang Renaixença: Katalanisme, mitologi, dan agama, " menurut Bassegoda.
Así, el dragón de la puerta de la finca Güell es Ladón, fiero guardián de la entrada del jardín de las hespérides, que fue muerto por Hércules, según se relata en L'Atlàntida de Jacint Verdaguer. Parece ser que estaba dedicada al marqués de Comillas, suegro de Güell. Ese dragón imponente, de más de cinco metros de envergadura, con fauces y dientes recortados, alas de murciélago y cola en espiral, sorprende a los turistas por su ferocidad. En el otro extremo tenemos al dragón de colorines del Park Güell, que es Pitón, la serpiente del templo del oráculo de Delfos que, según la mitología griega, cayó muerta a manos de Apolo, quien la enterró en el sótano del templo y acabó convirtiéndose en protectora de las aguas subterráneas. Según el profesor Bassegoda, “el templo de Delfos era dórico, y por eso Eusebio Güell quiso que las columnas del parque que encargó a Gaudí fueran de tipo dórico”.
Es realmente sorprendente que en una ciudad occidental como Barcelona puedan observarse tantos dragones de todos los tamaños, representados como cocodrilos, serpientes, lagartos, salamandras, reptiles, dragones y saurios en general. Si excluimos el lomo de dragón del tejado de la casa Batlló, el más grande resulta ser el del parque de la Espanya Industrial, de 32 metros de longitud y 150 toneladas de peso, mientras que el más pequeño es una pareja engarzada en los tiradores de las puertas del Pati dels Tarongers, en el Palau de la Generalitat. También son reseñables las cuatro dragonas de la pastelería Foix de Sarrià, ya que son de las poquísimas féminas de dragón representadas en la ciudad; el famoso dragón chino de la casa de los Paraigües de la Rambla, un edificio premodernista de Josep Vilaseca; los cocodrilos sumergidos en las aguas de la fuente de la plaza Espanya; o las grandes lagartijas gaudínianas del templo de la Sagrada Família.
Impresionan sus ojos altivos y firmes. La palabra dragón viene del latín draco, que procede del griego drákon, a su vez derivado de la voz griega dérkomai, que significa 'mirar con fijeza'. Según algunos eruditos, esa cualidad explicaría su condición de guardián mítico de doncellas y tesoros, combatidos por dioses, santos o héroes, aunque el combate legendario entre el caballero y el dragón se vincula a mitos indoeuropeos de lucha entre dioses de la guerra y el dragón demoniaco bíblico-babilonio. Para Catalunya, ese caballero es Sant Jordi, que en 1456 fue declarado patrón por las Cortes Catalanas, reunidas en el coro de la catedral de Barcelona. Es también patrón de Aragón, Inglaterra, Portugal, Grecia, Polonia, Lituania, Bulgaria, Serbia, Rusia y Georgia, entre otros países. De Sant Jordi está más documentado su culto que su existencia, pero la leyenda lo sitúa en el siglo III, nacido en Capadocia o Nicomedia, y mártir por decapitación durante la persecución de los cristianos por el emperador romano Diocleciano. Su leyenda llegó a estas tierras en el siglo XV.
Algunos dragones de Barcelona aparecen junto a Sant Jordi, mientras otros ejemplares son orientales y denotan el gusto por los elementos exóticos de la burguesía catalana en los tiempos del modernismo. En aquella época la decoración era fundamental, así que los dragones se representaban en muebles, puertas, joyas y cortinas. Los gustos actuales dificultan su utilización como elemento decorativo pese al crecimiento de la población china ya que un escritor como Carlos Ruiz Zafón acostumbre a llevar uno en la solapa. Los dragones orientales, seres sin alas pero voladores, se consideran seres benévolos, cargados de sabiduría, mientras que los dragones occidentales suelen ser considerados maléficos. Según el arquitecto Bassegoda, “El dragón es un monstruo inventado, por lo que cada artista ha podido apelar a su propia imaginación a la hora de plasmarlo, y por eso son tan diversos”. Pero no todo lo referente a los dragones puede considerarse simplemente como un elemento decorativo. Para profundizar en este tema, recomiendo leer el artículo “los dioses serpiente y dragón en la mitología, ¿reflejan una realidad en las antiguas civilizaciones?”
Tal como hemos comentado anteriormente, algunos de sus biógrafos argumentan que Gaudí fue masón y que algunas de sus obras como el templo de la Sagrada Familia y el Parc Güell contienen múltiples símbolos de la masonería. El escritor Josep Maria Carandell analiza en su libro ”El Parque Güell, utopía de Gaudí”, una gran cantidad de detalles de claro origen masónico y afirma que pertenecía a una organización secreta ”probablemente relacionada con la masonería inglesa”. Pero el primero en explicar la pertenencia de Gaudí a la masonería fue el escritor anarquista Joan Llarch, en el libro ”Gaudí, una biografía mágica”. Llarch asegura que Gaudí, en sus excursiones por la montaña, habría ingerido el hongo alucinógeno ”Amanita Muscaria”, que tiempo después colocaría como adorno en una de las casitas situadas a la entrada del Parc Güell. Al parecer, este hongo provoca estados alterados de conciencia y el tránsito hacia otra realidad. ¿Sería en ese estado en el que Gaudí habría imaginado las formas características de su arquitectura?
Eduardo Cruz, uno de sus biógrafos, asegura que perteneció a la Orden de los Rosacruz y otros insinúan que tuvo tendencias panteístas y ateas. Los detractores de estas teorías aseguran que un cristiano como Gaudí no podía ser de ningún modo masón. De todos modos en la historia de la masonería puede comprobarse la pertenencia a la misma de insignes cristianos. Aquí tenemos que señalar dos etapas diferentes en la vida de Gaudí. Por una parte tenemos a un Gaudí que en su juventud vivió en un ambiente de sociedades secretas e iniciáticas, cuya compañía parece que nunca terminó de abandonar por completo, tal y como lo demuestra la amistad con el pintor uruguayo y notorio francmason neopitagórico Joaquim Torres García. Y por otra, tenemos a un Gaudí que en su madurez, con el paso de los años, fue acentuando su catolicismo, transformándose en un místico, al margen de cualquier obediencia, rito o disciplina.
El esoterismo de Gaudí, Barcelona y el culto al dragón
